森纳映画是一种源自日本的电影艺术形式，被誉为是艺术电影中的"法国新浪潮"。它既是一种技术手段，又是一种创作方法，具有非常独特的表现方式。作为一种视觉艺术，森纳映画在过去的几十年里为电影注入了新的血液，并在世界各地产生了深远的影响。

然而，要理解森纳映画对电影艺术的贡献，首先需要了解它的起源。森纳映画最早源自日本电影制片人森田信长的想法，他希望电影可以成为一种革新的艺术形式，并能够吸引更多的观众。为了实现这个目标，森田信长开始尝试开发新的电影技术，包括把摄影机放在各种各样的位置和角度，通过镜头语言进行创意表达等等。

随着时间的推移，森纳映画这种电影艺术形式逐渐走向成熟。在上世纪60年代末期，森纳映画开始成为电影史上的重要派别，被誉为艺术电影中的“法国新浪潮”。森田信长、大島渚、山本耀司等人成为了这种电影形式的代表人物，他们的电影作品独具特色，塑造了许多艺术思想和文化价值。

森纳映画最大的贡献在于，它重新定义了电影艺术的表现方式。相比于传统的电影形式，森纳映画更加关注影片的艺术性和审美价值，注重对观众的感觉和体验。森纳映画采用了各种手段，如快速镜头、远景、逆转、闪回等，以创造一种独特的影像感受。这些手段被广泛应用于影视制作和其他艺术领域。

此外，森纳映画还对后世的电影界产生了深远的影响。70年代初期，法国导演尚-吕克·高达开始受到日本森纳映画影响，创作出了《清晨的飞行》等影片，开创了法国新浪潮的先河。而在后来的几十年里，森纳映画也受到了无数其他电影制作者的启发和影响，成为了电影史上一个非常重要的派别。

总的来说，森纳映画作为一种全新的电影艺术形式，不仅影响了电影本身的创新，对电影制作技术和接受市场也有重要意义。它的诞生和发展，不仅开创了电影艺术的新纪元，更是世界各地电影创作和制作的宝贵财富。